Vermittlung von Sonder- und Wanderausstellungen

Langbeschreibung

Mit der Gründung der Städtischen Galerie Bietigheim-Bissingen 1989 wurde auch der Wettbewerb »Linolschnitt heute« von der Stadt Bietigheim-Bissingen ins Leben gerufen. Alle drei Jahre wird er ausgerichtet und findet 2016 zum zehnten Mal statt. Dieses Jubiläum ist eine Bestätigung und eine Ermutigung, sich auf diesem Gebiet des Hochdrucks zu engagieren, denn im Laufe von bald drei Jahrzehnten ist der Wettbewerb zu einer festen Institution geworden, die in Fach- wie Künstler-kreisen weltweiten Bekanntheitsgrad erreicht hat. Dies zeigt sich auch daran, dass sich an der Ausschreibung inzwischen mehr als 500 Künstlerinnen und Künstler aus aller Welt – von Skandinavien bis Südafrika, von Mexiko bis Australien – beteiligen, viele von ihnen kontinuierlich und immer auch wieder neue, junge Positionen. Eine stets unterschiedlich und hochkarätig besetzte fünfköpfige Jury entscheidet über drei Preisträger, über Ankäufe für die Sammlung der Städtischen Galerie und die Werke, welche in einer anschließenden Ausstellung und dem begleitenden Katalog präsentiert werden. Mit Preisgeldern von insgesamt 10.000 € sowie den Juryankäufen fördert der Grafikpreis »Linolschnitt heute« zeitgenössische Künstlerinnen und Künstler, die sich entweder schon lange mit dem Linolschnitt auseinandersetzen oder aber sich erst seit kurzem für diese traditionsreiche Technik begeistern. Ein besonderer Erfolg ist es, dass die Ausschreibung über die Jahre viele Künstlerinnen und Künstler tatsächlich veranlasst hat, sich erstmals mit dieser druckgrafischen Technik auseinanderzusetzen. Darunter sind wiederum einige, die den Linolschnitt mittlerweile zu einem wichtigen Medium in ihrem Schaffen gemacht haben. Das Besondere an dem Wettbewerb »Linolschnitt heute« ist die Konzentration auf eine einzige Technik und das hebt ihn aus der Vielzahl an Biennalen und Triennalen, die sich weltweit der Grafik verschrieben haben, heraus.

Der Wettbewerb »Linolschnitt heute« hat wesentlich dazu beigetragen, dass das Linolschneiden längst nicht mehr nur mit pädagogischen Kursen in Verbindung gebracht wird, sondern sich vielmehr neben dem Holzschnitt zu einer eigenen, gleichrangigen und spannenden Hochdruck-technik ausgebildet hat. Seit Anbeginn wird der Grafikpreis »Linolschnitt heute« von den Deutschen Linoleumwerken großzügig gefördert, die einen ihrer Sitze in Bietigheim-Bissingen haben. Die erste Linoleumfabrik wurde 1864 gegründet – schnell gehörten Linoleumböden zur Standardausstattung bürgerlicher Haushalte und fanden aufgrund ihrer hohen Widerstands-fähigkeit in öffentlichen Gebäuden vielfach Anwendung. Zu Anfang des 20. Jahrhunderts wurde es auch zum wichtigen Bestandteil zeitgenössischer Architektur: Bruno Taut, Henry van de Velde, Peter Behrens, Ludwig Mies van der Rohe und Walter Gropius haben den Bodenbelag, der sich aus den nachhaltigen Rohstoffen Leinöl, Korkmehl und Harzen herstellen lässt, außerordentlich geschätzt und mitgestaltet. Kunst-, Kultur- und Wirtschaftsgeschichte sind im Medium Linolschnitt also aufs engste miteinander verknüpft. Seit der Klassischen Moderne haben sich bildende Künstlerinnen und Künstler das Linoleum zu Nutze gemacht, darunter Gabriele Münter, August Macke, Christian Rohlfs, Henri Matisse, Marc Chagall und nicht zuletzt Pablo Picasso, der mit dieser Hochdrucktechnik außergewöhnliche Werke schuf und ihr den schon lange verdienten Adelsbrief ausstellte. Im Zuge des Grafikbooms und speziell der Neuentdeckung des Hochdrucks in den 1980er Jahren wandten dann Künstler wie Georg Baselitz oder Markus Lüpertz Holz- und Linolschnitt parallel an und der Umgang mit der Technik wurde unbefangener. Der Linolschnitt ist also eine vergleichsweise noch junge Technik, die jedoch bereits eine respektable Tradition hat. Die umfangreiche, einzigartige Sammlung der Städtischen Galerie besitzt Linolschnitte von rund 300 Künstlern aus allen Epochen und bietet einen repräsentativen Querschnitt von 1900 bis heute.

Der Linolschnitt ist somit längst in der Kunstszene etabliert, und neben der Vielfältigkeit ist auch stets die Qualität der eingereichten Arbeiten zum Wettbewerb »Linolschnitt heute« beeindruckend. Auch bei einem vermeintlich einfachen Medium wie der Hochdrucktechnik Linolschnitt besticht die jeweilige Herstellungsweise, die sich durchaus nicht immer auf den ersten oder zweiten Blick erschließt. Das Spektrum reicht vom klassischen Weißlinienschnitt bis hin zu farbintensiven Werken, manche auf fotografischen Vorlagen basierend, andere sind illustrativen Charakters, es finden sich groß- wie kleinformatige Arbeiten, traditionelle Herangehensweisen bis hin zu experimentellen Techniken. Neben Papier kommt auch immer häufiger Leinwand als Bildträger zum Einsatz oder die bearbeitete Linoleumplatte wird nicht nur als Druckstock, sondern selbst als Kunstwerk verstanden. Neben diesen handwerklichen Aspekten zeigen sich ebenso formal-stilistische Unterschiede von geometrischen und konkreten Tendenzen, gestischer Expressivität und Dynamik bis zu Abstraktion neben Figuration und schließlich eröffnet sich auch eine enorme motivische und thematische Bandbreite: von architektonischen und landschaftlichen Motiven, gesellschaftlichen Auseinandersetzungen, ironische Stellungnahmen, politischen Statements. Dergestalt lassen sich anhand von Linolschnitten auch Fragen um originäre oder epigonale Kunstauffassungen erörtern, die eurozentristische Sicht einerseits und die Globalisierung der Kunstwelt andererseits in den Blick rücken und nicht zuletzt auch gesellschaftspolitisch relevante Thematiken. Die Kompositionen und Bildinhalte repräsentieren somit die gesamte Bandbreite der zeitgenössischen Kunst –»Linolschnitt heute« bietet den Besuchern stets einen repräsentativen Einblick in den aktuellen künstlerischen Linolschnitt mit bekannten Namen und Größen wie auch Neuentdeckungen aus ganz Europa bis nach Übersee.